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100人浏览 2024-07-19 14:46:19
在一个国家的文化底蕴中,音乐和美术是重要的形式。时间荏苒,美术作品可能因时间而褪去原本色彩,音乐则是无形的,可以以旋律与演唱的方式代代相传,更显那种「脉脉传承」的可贵。
在一般人眼里,韩国的音乐就是KPOP,感觉没有其他类型的音乐。今天小编要介绍目前韩国流行音乐中,足以被称为大势,并与Kpop偶像文化分庭抗礼的韩国传统演歌「Trot」,而这到底是什么呢?一起看下去吧。
韩国传统演歌Trot,是朝鲜半岛流传已久的流行音乐,最早可追溯至20世纪初,而在实际定义中,却难以描述Trot:它既非朝鲜式古代演歌,也非日本演歌,更不是民谣,是韩国特有的演歌体制,在当时主宰着流行文化。
早期的Trot使用长音阶中减去Fa(4)、与Si(7)剩余的五音长音阶(Do、Re、Mi、Sol、La),以及短音阶中同样减去Fa(4)、Si(7)的都节,也因为节拍的关系,会有种相当接地气的独特感。而经过时间演变,现今的Trot不只有五音阶,还有七音阶、叙事曲、摇滚等多种节奏,相当多样化。

李兰影〈木浦的眼泪〉(1935)
不过,Trot的发展初期正是日本殖民时期,受西方影响的日本文化也随之流入韩国,这就造成了Trot在演绎方式产生了变化。但部分韩国人认为,这个时代的乐体并不能称为Trot,而是一种结合了西方、日本,以及韩国地域色彩的流行乐。
但是不能否认的是,韩国当代的演歌体系是在日本大众歌谣的影响下逐渐发展形成的,可说与日本演歌是相似的双胞胎。虽然在后来韩国脱离日本统治,回头审视这些作品时,许多人批判当时韩国的歌曲比起本土的韩国音乐,亲日的元素更多,不足以称为Trot。

南仁树〈哀愁的小夜曲〉(1937)
不过,也有人有人解释,当时日本帝国进行殖民统治、韩国文化被抹杀的大背景下,确实难以做出本土化的特色歌曲,歌曲内容亲日以及带有日本色彩是逼不得已的。也因此,韩国最后认定Trot的正式发展,则以脱离日本殖民统治、朝鲜战争结束后的1950年代为分水岭。

南仁树〈离别的釜山停车场〉
1950年代后,韩国Trot虽然仍有着日本帝国主义的色彩(演歌),但在政府与民间团体的努力下,消除了日式风格,并且创造出了具有韩国特色的体系,这样的乐体逐渐受到认同,在当时的韩国乐坛占据着主流地位,也成为韩国人普遍认同的Trot。
1954年由李海燕发表的《断肠的弥阿里岭路》被喻为韩国Trot最经典的别离象征歌曲。

李海燕〈断肠的弥阿里岭路〉(1954)
1970年代,韩国民谣(民歌)登场之前,Trot有着相当辉煌、美丽的成绩。50年代的战争,也造就了许多满怀着悲伤、离别但有坚强情绪的Trot名曲。
这时,Trot在韩国也逐渐大众化,洗去了日殖色彩,体现出韩国式的情感,再也不是日本演歌的附属品,而是作为韩国音乐历史中正式的体裁流传下来。
包含着爱情、离别,以及战后的思乡愁苦,或是轻快、能体现出地方特点的歌词,在咬字上让人倍感亲切的方言语调、音阶及韩国国乐中特有的旋律,此时的Trot带有一种乡土情感,比起日后的Kpop流行乐,Trot的感叹词多,音调突兀的高低变化也少,更能考验歌手情绪的体现。
1970至80年代开始,民歌体裁出现,虽然民歌也被认为是分支或是非主流的Trot形式,但它的急遽发展仍压缩了Trot的生存空间。

MBC《大学歌谣祭》(1988)
那个时代,社会运动风起云涌,韩国人满怀着「我们国家要变得更好」的情绪,被认为是旧时代哀伤、惆怅代名词的Trot自然逐渐衰退。这种趋势在90年代更加严重,韩国人也称为这个时期是韩国Trot最黑暗的时光。

除了叙事曲(类似今日的流行乐),当时Trot知名的歌手们也开始制作较少含有Trot色彩的专辑,甚至出现了舞蹈、嘻哈组合,韩国乐坛开始被10至20代的青少年主宰,至21世纪开始,演变成今日的Kpop盛世。
虽然Trot并未完全消失,许多歌手仍努力制作属于韩国的Trot音乐,但大众不买单、被认为是中老年风格、悲苦离愁的印象仍植根在韩国人的脑海里,因此年轻Trot歌手很少出现,只剩下中年歌手们,继续延续Trot的命脉。

张允瀞《天啊!》(2004)
事情在21世纪开始出现转变。20岁出道的张允瀞在24岁发行第一张专辑时,便决心以韩国传统演歌为发展方向,获得了高人气。除此之外,朴尚哲、朴玄彬、洪真英等歌手的出现,也让死寂已久的Trot再次兴起。

洪真英《打糕舞》
虽然跟Kpop流行音乐占据现代主流舞台和媒体目光的情况无法匹敌,但Trot仍在小城市和乡村享有相当高的人气,许多Kpop歌手也发行过Trot相关歌曲,并通过广告、综艺节目,逐渐带领年轻人认识这个具有韩国传统风格的演歌文化。

林英雄
迎来了网络时代之后,Trot通过选秀等综艺节目的大力宣传,让韩国的所有世代都产生了共鸣。有趣的歌词、欢乐的节奏,加上不少人演唱Trot获得爆炸性的评价,这类「旧文化」也开始在年轻人中渲染开来。
根据调查机构结果显示,2017年至2018年,网络对于Trot的提及量并没有太大变化,但从2019年开始,从13.6万暴涨至37.9万笔记录。

刘三丝
《玩什么好呢?》还有《Mr. Trot》的热播(尤其是《Mr. Trot》超过35%的收视率),也是将这类Trot文化重新带上巅峰的一大推手。刘三丝、林英雄等新生代,以及《Mr. Trot》中许多歌曲被重新演绎,吸引众人目光后,这类复古与怀旧的潮流,也正式在韩国开始成为主流,许多元老Trot歌手也重新受到关注。

罗勋儿
被称为「Trot皇帝」的Trot歌手罗勋儿,时隔15年,在2020年于KBS举行了中秋特别演唱会,获得历史性的收视记录,釜山收视率破38%、首尔也超过了30%。

有人提出担忧,Trot此刻在韩国的大势恐为昙花一现。因为多数粉丝对于Trot的热潮,都反应在特定人身上,并非本身出自该音乐体裁的喜爱。以创作Trot音乐挂帅的节目,虽然获得好评但收视率平平的结果也证明此说法。
在《Miss Trot》、《Mr Trot》大成功后,各电视台争相计划制作同类型的Trot选秀。接连的选秀带来的结果是人才的耗尽,缩短了该类节目的寿命,如今Trot选秀也不断出现,令人担忧是否会步上偶像选秀的后尘。
这样的情况就像当年《PRODUCE 101》大成功后,《The Unit》、《MIXNINE》、《Under Nineteen》等偶像选秀节目密集扎堆的情形,《Miss Trot》完全可以看作是《PRODUCE》第一季、《Mr Trot》则是《PRODUCE》第二季男子版。
但这如同世界上每个国家的历史与文化,总会随着时间消磨,逐渐退场或转变成另一种形式。直到有人再度意识到,这样美丽的演歌文化不能消失,便积极再创流行,引发大众共鸣,才是Trot在如今热潮退去后,要再寻找的下一次复兴的重点。
而流行音乐的偶像们,也都会参加这类节目,或是对粉丝们展现Trot表演,无疑也是贡献一点心力,试图让这样美好的Trot演歌继续流传下去。
以上是韩国Trot演歌的文化介绍,不知道大家有没有更了解这个音乐体裁的起源呢?希望大家会喜欢。